Bilder mit versteckten Bedeutungen in der Kunst

• Kann 2, 2024

Im Laufe der Geschichte ist es üblich, dass Künstler in ihren Gemälden eine verborgene Bedeutung entwickeln - Symbole, Zeichen, Botschaften. Ich werde einige weitere bemerkenswerte Künstler und Werke diskutieren, die für manche überraschend sein könnten.

Leonardo da Vincis "Letztes Abendmahl" (1495-1498) war wahrscheinlich eines der berühmtesten Gemälde (neben Mona Lisas Lächeln), das übermäßig auf seine "verborgene Bedeutung" untersucht wurde.

Aber Vincent van Goghs "Café Terrace at Night" (1888) soll seine Version des "Letzten Abendmahls" sein. Es gibt eine zentrale Figur (mit langen Haaren) und zwölf (12) Personen, die an Tischen sitzen und essen und trinken wollen. [Wie genial]

Hans Holbein der Jüngere malte "Die Botschafter" (1533), wo im Vordergrund ein Schädel mit hohlen Augen (in einem Winkel) zu finden ist, der uns an den unvermeidlichen Tod und die Eitelkeit irdischer Habseligkeiten erinnern soll.

Ich habe dieses Gemälde in der National Gallery in London gesehen, wo es Ihre Aufmerksamkeit und Neugier auf sich zieht.

In der National Gallery in London befindet sich auch das unverwechselbare "Arnolfini Portrait" (1434) von Jan van Eyck, in dem der Künstler selbst im Spiegel zu sehen ist - er hebt die Hand, um uns, den Betrachter, zu begrüßen.

Der schweizerisch-deutsche Surrealist Paul Klee wurde 1916 in die deutsche Armee eingezogen. Seine Kriegsbilder aus dem Ersten Weltkrieg verbergen verborgene Bedeutungen.

Klees "Affected Place" oder "Betroffener Ort" (1922) repräsentiert die Bewegung von Formen.
Wie die Geschichte erzählt wird: Klee verwendete Leinen von Flugzeugflügeln (da Papier schwer zu bekommen war) und Schablonen (Zahlen und Buchstaben), um kraftvolle Bilder zu erzeugen.

Die Pfeile beziehen sich auf kurze Stahlstangen oder "Flechettes" mit scharfen Spitzen und Flossen. Diese Waffen wurden von Flugzeugen auf feindliche Truppen abgeworfen.

Richtungssymbole bedeuten normalerweise Richtung, aber Klees Pfeile bedeuten Tod.

Viele Künstler (Rembrandt kommt in den Sinn) haben sich in ihre Bilder aufgenommen, aber was ist, wenn sie ihren Namensvetter hinterlassen, nicht nur eine Unterschrift?

Der abstrakte Expressionist Jackson Pollack soll vom Autor Henry James die Buchstaben seines Namens in seiner Arbeit "Mural" (1943) enthalten haben, die eine 8 'x 20' große Leinwand ist. Im Jahr 2008 wurde dieses Gemälde mit 140 Millionen US-Dollar bewertet.

Es gibt viele Mythen über Pollacks Hinrichtung von "Mural". Im Auftrag der Kunstsammlerin Peggy Guggenheim malen einige Experten die Künstlerin in einer Sitzung - einen Dezemberabend vor der Auslieferung. Andere behaupten, es sei im Sommer 1943 gemalt worden.

Ein weiteres Werk von Pollack, "Stenographic Figure" (1942), bestätigt die Theorie, dass er seinen Namen in diesem Werk mit dem Titel "Painting" möglicherweise noch einmal versteckt hat. Es gibt noch laufende Debatten über die verborgene Bedeutung in "Stenographic Figure" von NYs MOMA.

Sie können den gerahmten Kunstdruck 'The Ambassadors' 20X20 von Hans Holbein the Younger besitzen, der hier bei Amazon.com erhältlich ist.

Video-Anleitungen: Enthüllung der Geheimnisse der populärsten Gemälde! (Kann 2024).