Einzigartige Performances rocken die Grammys von 2005

• April 20, 2024

In ihrem 47. Jahr haben die Grammy Awards endlich den Übergang von einer Nacht der Musik zu einer Nacht der Musik geschafft. Es war vielleicht eine halbe Stunde zu spät, aber es brauchte diesen Raum für all die wunderbaren Auftritte, die stattfanden.

Green Day rockte "American Idiot" in wahrer Punkrock-Manier, komplett mit Feuergefäßen und zensierten Worten, und gewann später das beste Rock-Album.

Währenddessen widmete Bono U2s Auftritt rührend seinem Vater, bevor er eine wunderschöne Version von "Manchmal kann man es nicht alleine schaffen" vom aktuellen Album der Band veröffentlichte.

Aber Show wurde mit all den musikalischen Kollaborationen ein wahres Unikat.

Die energiegeladene Öffnung gab den Ton an. Die Musik wurde auf mehreren Bühnen gespielt und reichte von der Kinetik Black Eyed Peas und ihrem Titelsong "Let's Get It Started" bis zu Gwen Stefani, wo Eve eine freche Version von "Rich Girl" aufführte und Los Lonely Boys zweisprachig sangen "Heaven", gefolgt von Maroon5, der "This Love" und Franz Ferdinands energiegeladenem "Take Me Out" spielt, was zu einem Segmentfinale aller fünf Acts führt, die zusammen jammen.

Die Zuschauer sahen Alicia Keys auch, wie sie ihren Hit "If I Ain't Got You" aufführte, bevor sie Jamie Foxx ins Duett des Klassikers "Georgia On My Mind" von Ray Charles holte, unterstützt von einem Orchester unter der Leitung von Quincy Jones ... ganz zu schweigen von Usher und James Brown, die mit dem typischen Tanz in "Sex Machine" platzen.

Die zahlreichen Ehrungen der Show brachten auch eine abwechslungsreiche Gruppe von Künstlern zusammen.

Tim McGraw, Keith Urban, Gretchen Wilson, Lynyrd Skynyrd, Elvin Bishop und der Gitarrist von Allman Brothers, Dickey Betts, machten eine Mischung aus Klassikern des südlichen Rocks - "Freebird", "Ramblin 'Man" und "Sweet Home Alabama" - und drehten das Staples Center in eine temporäre Honky-Tonk-Verbindung.

Das Evangelium wurde später in einem mitreißenden Segment gefeiert, das von Mavis Staples, John Legend, Kanye West und den Blind Boys Of Alabama angeführt wurde und das das Genre von seinen kirchlichen Wurzeln zu seelenvollem Rap führte.

Und die Show mit einer reduzierten Hommage an Ray Charles, in der Bonnie Raitt und Billy Preston "Do I Ever Cross Your Mind" aufführen.

Aber es war eine Hommage mitten in der Show, die für mich das Haus niedergerissen hat. In einer Hommage an Janis Joplin betrat der britische Teenager Joss Stone barfuß die Bühne in einer gefühlvollen Wiedergabe von "Cry Baby". Der Song ging in "Piece of My Heart" über, als eine glatzköpfige Melissa Etheridge die Bühne betrat. Dies war der erste öffentliche Auftritt von Etheridge seit dem Beginn ihres Kampfes gegen Brustkrebs im letzten Jahr. Die Behandlungen haben sie vielleicht vorübergehend um ihr Haar gebracht, aber es gab eine neue Lebendigkeit in ihrer Leistung, die ich seit langem nicht mehr gesehen habe. Als sie und Stone die Joplin-Melodie verstopften, gab es ein echtes Feuer ... eine brennbare Energie ... die meine Wirbelsäule abfackelte. Ihre Stimmen verschmolzen so gut miteinander - wenn sie eine Single veröffentlichen würden, wäre ich der Erste, der sie kauft.

Die einzige Performance, auf die ich mich am meisten gefreut habe - die All-Star-Zusammenarbeit des Beatle-Klassikers "Across the Universe" - hatte immer noch einen Zauber, aber viele Künstler schienen sich im Setting unsicher zu sein. Unterstützt von der Supergruppe Velvet Revolver, leitete Bono den Song mit Stevie Wonder, Norah Jones, Brian Wilson, Alicia Keys, Scott Weiland (Velvet Revolver), Billy Joe Armstrong (Green Day), Tim McGraw und Steven Tyler abwechselnd ab bei ein paar Zeilen des Liedes. Die Gruppe schien am Ende Fuß zu fassen, als Wonder dem Gesangs-Jamming eine gefühlvolle Mundharmonika hinzufügte und die Texte von "Nichts wird meine Welt verändern" zu "Etwas muss meine Welt verändern" geändert wurden. Das Lied wurde aufgenommen und steht ab sofort bei iTunes zum Download zur Verfügung. Alle Einnahmen fließen in die Tsumami-Hilfe.

Bei all den musikalischen Darbietungen war es leicht zu vergessen, dass dies tatsächlich eine Preisverleihung war. Die Mehrheit der Statuen wurde vor der Ausstrahlung von CBS verschenkt, und nur wenige ausgewählte Kategorien wurden auf Sendung enthüllt. Es hat zwar dazu beigetragen, mehr Auftritte zu ermöglichen, hat aber auch den Fans, die es genießen, wenn ihre Favoriten einen Preis gewinnen, ein wenig abgenommen. Vielleicht möchten die Grammys in Zukunft in Betracht ziehen, den Award-Teil der Show in einem separaten Netzwerk oder Pay-per-View für diejenigen zu übertragen, die ihn sehen möchten.

Auf jeden Fall wurden Auszeichnungen vergeben, und während Rapper Kanye West mit zehn Nominierungen der goldene Junge war, stand außer Frage, dass es Ray Charles 'Nacht war. Als abschließendes Zeugnis seines bleibenden Erbes erhielt der Künstler posthum 8 Grammys für seine Duett-Sammlung: Genius Loves Company, einschließlich Schallplatte und Album des Jahres.

West ging jedoch nicht mit leeren Händen davon, als er mit drei eigenen Statuen davonlief, darunter das beste Rap-Album und das beste Rap-Lied für "Jesus Walks". Nach seinem öffentlichen Zusammenbruch bei den American Music Awards im vergangenen November fragten sich viele, wie West reagieren würde, wenn er nichts gewinnen würde.

"Jeder wollte wissen, was ich tun würde, wenn ich nicht gewinnen würde. Ich denke, wir werden es nie erfahren", sagte er und hielt seine Trophäe hoch.

Die Preise schienen ziemlich gleichmäßig auf die Spitzenreiter verteilt zu sein. Vier gingen an Alicia Keys und je drei an Usher, Norah Jones und U2.

Es gab jedoch einige Überraschungen, darunter eine oder zwei, die mich am Kopf kratzen ließen.

In einer schwierigen Kategorie, zu der Kanye West, Los Lonely Boys, Gretchen Wilson und Joss Stone gehörten, wurde Maroon5 als bester neuer Künstler ausgezeichnet. Ich bin damit einverstanden, dass sie eine großartige Gruppe sind und Lieder über Jane ist ein großartiges Album, die Tatsache, dass das Album im Jahr 2002 herauskam, qualifiziert die Band kaum als "neu" - vor allem, als die anderen Nominierten alle Alben im Jahr 2004 herausgebracht hatten.

Ex-Präsident Bill Clinton fügte der Clinton-Sammlung eine dritte Grammatik für die gesprochene Version seiner Biografie "My Life" hinzu. Scrubs Schauspieler Zach Braff hat einen Grammy für die Zusammenstellung der Musik für den Gewinner des Best Compilation Soundtracks erhalten Gartenstaat. Die Country-Legende Loretta Lynn und Jack White von den White Stripes gewannen für die beste Country-Zusammenarbeit. Der lange ignorierte Rod Stewart holte schließlich seinen ersten Grammy für das beste traditionelle Pop-Vocal-Album, und der ebenso ignorierte Brian Wilson holte seinen ersten für die beste Rock-Instrumental-Darbietung für "Mrs. O'Leary's Cow" von seiner neuen CD. Lächeln (ironisch, wenn man bedenkt, dass Wilson am besten für seine Vokalharmonien in den Beach Boys bekannt ist).

Aber die Show war dem Moment von Milli Vanilli am nächsten, als die bösartige Britney Spears mit ihrem Song "Toxic" einen Sieg stahl und die etablierten elektronischen Favoriten, Basement Jaxx und die Chemical Brothers sowie die Scissor Sisters, und Kylie Minogue für die beste Tanzaufnahme. Britney hat einen Grammy? Wer hätte das für möglich gehalten?

Die Moderatorin Queen Latifah sorgte dafür, dass die Grammys-Show reibungslos lief, und nahm sich sogar die Zeit, als sie selbst, Dana Owens, in einem Medley-Auftritt von "Lush Life" und "Baby Get Lost" aus ihrem Jazz-Standard-Album aufzutreten.

Im Folgenden finden Sie eine Liste der Top-Auszeichnungen und ihrer Gewinner. Weitere Informationen finden Sie unter Grammys.com.

Gewinner des 47. Grammy Awards:

REKORD DES JAHRES: "Here We Go Again", Ray Charles & Norah Jones

ALBUM DES JAHRES: Genius Loves Company, Ray Charles & Verschiedene

SONG DES JAHRES: "Töchter", John Mayer

BESTER NEUER KÜNSTLER: Maroon 5

BESTE POP-VOCAL-PERFORMANCE FÜR FRAUEN: "Sunrise", Norah Jones

BEST MALE POP VOCAL PERFORMANCE: "Töchter", John Mayer

BESTE POP-DARSTELLUNG EINES DUOS ODER EINER GRUPPE MIT STIMME: "Heaven", Los Lonely Boys

BESTE POP-ZUSAMMENARBEIT MIT STIMMEN: "Here We Go Again", Ray Charles & Norah Jones

BEST POP INSTRUMENTAL PERFORMANCE: "11. Gebot", Ben Harper

BEST POP INSTRUMENTAL ALBUM: Henry Mancini: Pink Guitar, Various

BEST POP VOCAL ALBUM: Genius Loves Company, Ray Charles & Verschiedene

BESTE TANZAUFNAHME: "Giftig", Britney Spears

BEST ELECTRONIC / DANCE ALBUM: Kish Kash, Keller Jaxx

BESTES TRADITIONELLES POP-VOCAL-ALBUM: Stardust ... The Great American Songbook Vol. III, Rod Stewart

BESTE SOLO ROCK VOCAL PERFORMANCE: "Code Of Silence", Bruce Springsteen

BESTE ROCK-PERFORMANCE EINES DUOS ODER EINER GRUPPE MIT VOCAL: "Vertigo", U2

BESTE HARD ROCK-LEISTUNG: "Slither", Velvet Revolver

BESTE METALLLEISTUNG: "Whiplash", Motörhead

BEST ROCK INSTRUMENTAL PERFORMANCE: "Mrs. O'Leary's Cow", Brian Wilson

BEST ROCK SONG: "Vertigo", U2

BEST ROCK ALBUM: amerikanischer Idiot, Grüner Tag

BESTES ALTERNATIVES MUSIKALBUM: Ein Geist wird geborenWilco

BEST FEMALE R & B VOCAL PERFORMANCE: "Wenn ich dich nicht habe", Alicia Keys

BESTE MÄNNLICHE R & B-VOCAL-LEISTUNG: "Call My Name", Prince

BESTE R & B-LEISTUNG EINES DUOS ODER EINER GRUPPE MIT STIMMEN: "My Boo", Usher & Alicia Keys

BESTE TRADITIONELLE R & B-VOCAL-LEISTUNG: "Musicology", Prince

BESTE URBAN / ALTERNATIVE LEISTUNG: "Cross My Mind", Jill Scott

BEST R & B SONG: "Du kennst meinen Namen nicht", Alicia Keys

BEST R & B ALBUM: Das Tagebuch von Alicia Keys, Alicia Keys

BESTES ZEITGENÖSSISCHES R & B-ALBUM: GeständnisseUsher

BEST RAP SOLO PERFORMANCE: "99 Probleme", Jay-Z

BESTE RAP-LEISTUNG EINES DUOS ODER EINER GRUPPE: "Los geht's", The Black Eyed Peas

BESTE RAP / SUNG-ZUSAMMENARBEIT: "Yeah !," Platzanweiser bei Lil 'Jon & Ludacris

BEST RAP SONG: "Jesus geht", Kanye West

BEST RAP ALBUM: Der Studienabbruch, Kanye West

BESTE VOCAL PERFORMANCE IM WEIBLICHEN LAND: "Redneck Woman", Gretchen Wilson

BEST MALE COUNTRY VOCAL PERFORMANCE: "Lebe wie du stirbst", Tim McGraw

BESTE LÄNDERLEISTUNG EINES DUOS ODER EINER GRUPPE MIT STIMMEN: "Top Of The World", Dixie Chicks

BESTE LÄNDERZUSAMMENARBEIT MIT STIMMEN: "Portland Oregon", Loretta Lynn & Jack White

BEST COUNTRY INSTRUMENTAL PERFORMANCE: "Earl's Breakdown", "Nitty Gritty Dirt Band" mit Earl Scruggs, Randy Scruggs, Vassar Clements und Jerry Douglas

BEST COUNTRY SONG: "Lebe wie du stirbst", Tim McGraw

BEST COUNTRY ALBUM: Van Lear RoseLoretta Lynn

BEST BLUEGRASS ALBUM: Brandneue Saiten, Ricky Skaggs & Kentucky Thunder

BEST NEW AGE ALBUM: RückkehrWill Ackerman

BESTES ZEITGENÖSSISCHES JAZZ-ALBUM: UnaussprechlichBill Frisell

BEST JAZZ VOCAL ALBUM: RSVP. (Seltene Lieder, sehr persönlich)Nancy Wilson

BEST JAZZ INSTRUMENTAL SOLO: "Sprich wie ein Kind", Herbie Hancock

BEST JAZZ INSTRUMENTAL ALBUM, INDIVIDUAL ODER GRUPPE: Beleuchtungen, McCoy Tyner mit Gary Bartz, Terence Blanchard, Christian McBride und Lewis Nash

BEST LARGE JAZZ ENSEMBLE ALBUM: Konzert im GartenMaria Schneider Orchester

BEST LATIN JAZZ ALBUM: Land der SonneCharlie Haden

BESTE EVANGELIUMS-LEISTUNG: "Der Himmel hilft uns allen", Ray Charles & Gladys Knight

BEST ROCK GOSPEL ALBUM: Draht, Dritter Tag

BESTES POP / ZEITGENÖSSISCHES EVANGELIUMSALBUM: Alles neuSteven Curtis Chapman

BEST SOUTHERN, COUNTRY ODER BLUEGRASS GOSPEL ALBUM: Anbetung & GlaubeRandy Travis

BEST TRADITIONAL SOUL GOSPEL ALBUM: Es wird ein Licht geben, Ben Harper & die blinden Jungen von Alabama

BESTES ZEITGENÖSSISCHES SEELEN-EVANGELIUM: Nichts ohne dich, Smokie Norful

Bester Gospelchor oder Choralbum: Lebe ... Das ist dein Haus, Brooklyn Tabernacle Choir

BEST LATIN POP ALBUM: Amar Sin Mentiras, Marc Anthony

BEST LATIN ROCK / ALTERNATIVE ALBUM: StraßenschilderOzomatli

BEST TRADITIONELLES TROPISCHES LATEINISCHES ALBUM: ¡Ahora Sí!, Israel López "Cachao"

BEST SALSA / MERENGUE ALBUM: Über die 110. Straße, Spanish Harlem Orchestra mit Ruben Blades

BEST MEXICAN / MEXICAN-AMERICAN ALBUM: IntimamenteIntocable

BESTES TEJANO ALBUM: Polkas, Gritos Y Acordeónes, David Lee Garza, Joel Guzman und Sunny Sauceda

BESTES TRADITIONELLES BLUES ALBUM: Blues zum KnochenEtta James

BESTES ZEITGENÖSSISCHES BLUES-ALBUM: Halte es einfach, Keb 'Mo'

BESTES TRADITIONELLES VOLKSALBUM: Schöner Träumer - Die Lieder von Stephen Foster, Verschiedene

BESTES ZEITGENÖSSISCHES VOLKSALBUM: Die Revolution beginnt ... jetztSteve Earle

BESTES NATIVES AMERIKANISCHES MUSIKALBUM: Cedar Dream SongsBill Miller

BEST HAWAIIAN MUSIC ALBUM: Slack Key Guitar Vol. 2, Verschiedene

BEST REGGAE ALBUM: Wahre Liebe, Toots und die Maytals

BEST TRADITIONAL WORLD MUSIC ALBUM: Erhebe deinen Geist höher, Ladysmith Black Mambazo

BESTES ZEITGENÖSSISCHES WELTMUSIKALBUM: Ägypten, Youssou N'Dour

BESTES POLKA ALBUM: Let's Kiss: Album zum 25. Jahrestag, Mutiger Combo

BESTES MUSIKALISCHES ALBUM FÜR KINDER: ZELLABRATION! Eine Hommage an Ella Jenkins, Verschiedene

BESTES SPRECHENWORTALBUM FÜR KINDER: Der Zug Sie nennen die Stadt New OrleansTom Chapin

BESTES SPOKEN-WORD-ALBUM: Mein Leben, Bill Clinton

BEST COMEDY ALBUM: Die tägliche Show mit Jon Stewart präsentiert ... Amerika: Ein Leitfaden für Bürger zur Untätigkeit der Demokratie, Jon Stewart & die Besetzung der Daily Show

BEST MUSICAL SHOW ALBUM: Böse

BEST COMPILATION SOUNDTRACK ALBUM: Gartenstaat

BEST SCORE SOUNDTRACK ALBUM: Der Herr der Ringe - Die Rückkehr des Königs

BEST SONG SCHRIFTLICH FÜR EIN BEWEGUNGSBILD, EIN FERNSEHEN ODER ANDERE VISUELLE MEDIEN: "Into The West", Annie Lennox (From Der Herr der Ringe - Die Rückkehr des Königs)

BESTE INSTRUMENTELLE ZUSAMMENSETZUNG: "Merengue", Yo-Yo Ma

BEST INSTRUMENTAL ARRANGEMENT: "Past Present & Future", das Vanguard Jazz Orchestra

BEST INSTRUMENTAL ARRANGEMENT MIT BEGLEITENDEN VOKALISTEN: "Over The Rainbow", Ray Charles & Johnny Mathis

Bestes Aufnahmepaket: Ein Geist wird geborenWilco

BEST BOXED ODER SPECIAL PAKET IN LIMITIERTER AUFLAGE: Einmal im Leben, Sprechende Köpfe

BEST ALBUM NOTES: Die kompletten Columbia-Aufnahmen von Woody Herman und seinem Orchester & Woodchoppers (1945-1947)

BESTES HISTORISCHES ALBUM: Nachtzug nach Nashville: Music City Rhythm & Blues, 1945-1970

BEST ENGINEERED ALBUM, NICHT KLASSISCH: Genius Loves Company, Ray Charles & Verschiedene

HERSTELLER DES JAHRES, NICHT KLASSISCH: John Shanks

BEST REMIXED RECORDING, NICHT KLASSISCH: "It's My Life (Jacques Lu Conts Thin White Duke Mix)", kein Zweifel

BEST SURROUND SOUND ALBUM: Genius Loves Company, Ray Charles & Verschiedene

BEST ENGINEERED ALBUM, KLASSISCH: Higdon: Stadtlandschaft; Konzert für Orchestera, Robert Spano

PRODUZENT DES JAHRES, KLASSISCH: David Frost

Bestes klassisches Album: Adams: Über die Seelentransmigration, Brooklyn Youth Chorus & New Yorker Chorkünstler / New York Philharmonic

BESTE ORCHESTERLEISTUNG: Adams: Über die Seelentransmigration, Brooklyn Youth Chorus & New Yorker Chorkünstler / New York Philharmonic

BESTE OPERNAUFNAHME: Mozart: Le Nozze Di Figaro, Various / Konzert Köln

BESTE CHORLEISTUNG: Berlioz: Requiem, Frank Lopardo / Atlanta Symphony Orchestra Chor / Atlanta Symphony Orchestra

BEST INSTRUMENTAL SOLOIST (EN) PERFORMANCE (MIT ORCHESTER): Previn: Violinkonzert "Anne-Sophie" / Bernstein: Serenade, André Previn / Anne-Sophie Mutter / Boston Symphony Orchestra & London Symphony Orchestra

BEST INSTRUMENTAL SOLOIST (EN) PERFORMANCE (OHNE ORCHESTER): Aire Latino, David Russell

BEST CHAMBER MUSIC PERFORMANCE: Prokofjew (Arrangeur Pletnev): Cinderella - Suite für zwei Klaviere / Ravel: Ma Mère L'Oye, Martha Argerich & Michail Pletnev

BESTE KLEINE ENSEMBLE-LEISTUNG (MIT ODER OHNE LEITER): Carlos Chávez - Sämtliche Kammermusik, Bd. 2, Jeff von der Schmidt / Südwestliche Kammermusik

BESTE KLASSISCHE VOCAL PERFORMANCE: Ives: LiederSusan Graham / Pierre-Laurent Aimard

BESTE KLASSISCHE ZEITGENÖSSISCHE ZUSAMMENSETZUNG: Adams: Über die Seelentransmigration, Brooklyn Youth Chorus & New Yorker Chorkünstler / New York Philharmonic

BESTES KLASSISCHES CROSSOVER-ALBUM: LAGQ's Gitarrenhelden, Los Angeles Gitarrenquartett

BESTE KURZFORM MUSIKVIDEO: "Vertigo", U2

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